Celine Dion revela la lucha contra su extraña enfermedad en próximo documental
La icónica cantante ha decidido abrir su corazón y compartir por primera vez detalles íntimos sobre la enfermedad neurológica que enfrenta, en un documental que será emitido por Prime Video.
La reconocida cantante Céline Dion ha decidido abrir su corazón y hablar por primera vez en profundidad sobre la enfermedad neurológica que padece. En un documental titulado "I am: Céline Dion", dirigido por la cineasta Irene Taylor, la artista canadiense comparte su lucha contra el síndrome de persona rígida (SPR), una afección que le ha provocado la pérdida del control de sus músculos.
A sus 55 años, Céline Dion ha enfrentado grandes desafíos desde que recibió el diagnóstico de esta enfermedad. En sus propias palabras, los últimos dos años han sido un gran reto, pero se ha dedicado a aprender a vivir con esta condición sin permitir qué defina su vida. La cantante expresó su deseo de regresar a los escenarios y reunirse con sus seguidores, lo cual la llevó a documentar esta etapa de su vida en el mencionado documental.
El objetivo principal de este proyecto es crear conciencia sobre el síndrome de persona rígida, una condición poco conocida que afecta al sistema nervioso y provoca espasmos musculares. A través de este testimonio personal, Céline Dion busca ayudar a otros que comparten este diagnóstico y brindar visibilidad a una realidad que muchas veces pasa desapercibida.
Esta revelación llega después de que en octubre del año pasado la artista anunciara públicamente su padecimiento. Según declaraciones de Claudette Dion, hermana de la cantante, la enfermedad ha afectado las cuerdas vocales de Céline, impidiéndole cantar como solía hacerlo.
"I am: Céline Dion" será emitido en Prime Video, plataforma elegida por la propia artista para compartir esta parte íntima y significativa de su vida. Conocer más sobre los desafíos personales y profesionales que enfrenta una figura tan icónica como Céline Dion seguramente generará un impacto profundo en quienes siguen su carrera y admiración por ella.
La capital regional de Tarapacá se consolidó como anfitrión en esta disciplina con los torneos “Iquique Open Pro e “Iquique Pro , organizados en el marco de una alianza público-privada entre el municipio de Iquique, Corporación Municipal de Deportes, Collahuasi a través de su Fundación y la Federación Chilena de Surf.
· El deporte volverá a ser protagonista en la capital regional con un evento que reúne a tres delegaciones de Argentina, Venezuela y Chile. La competencia -con entrada liberada al público- cuenta con el apoyo de la Municipalidad de Iquique y su Corporación Deportiva, Collahuasi junto a su Fundación, entre otras entidades.
La calidez de la madera cobra vida en las manos de Remy Antonia. En su taller “Quilu Raíces y Maderas”, transforma materiales naturales en piezas únicas que combinan estética, ecología y tradición.
En “MegaGraphic”, Ruth Rubio combina arte, tecnología y visión empresarial. Su emprendimiento transforma ideas en productos impresos que reflejan creatividad, profesionalismo e identidad regional.
Inspirada en la libertad del océano, Aylin Hurtado creó “Mermaid Clothes”, una propuesta de moda consciente que celebra la feminidad, la comodidad y la sostenibilidad.
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Gladys Matus es guardiana de la tradición. Desde “Matus Artesanía y Cultura”, rescata técnicas ancestrales y promueve el arte local como vehículo de identidad y educación.
En “Restaurant Bitute”, Luzmila Machaca celebra la identidad tarapaqueña a través de la comida. Su propuesta culinaria rescata recetas familiares y sabores que evocan la memoria de hogar.
Sandra Santana mantiene vivas las raíces culturales del norte con su proyecto “El Salvavidas / Los Diablos de Tarapacá”. Su emprendimiento une gastronomía, arte y devoción popular en una experiencia única.
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Con color, textura y diseño, Emy Araníbar da vida a “Emy Deco”, un emprendimiento que combina la artesanía con la decoración contemporánea, llevando el arte local a cada rincón del hogar.
A través del trabajo artístico de los pintores locales Angélica Guzmán, Joanna Bravo y Enrique Fernández con su propuesta colectiva “Caliche, Tiempo y Memoria”, junto al montaje “Huellas del Salitre” de la Corporación Museo del Salitre, se busca rememorar parte de la historia minera de Tarapacá.
Entre ilustraciones, diseño y arte visual, Kym Karry ha creado un espacio donde la imaginación no conoce límites. Su emprendimiento “Kym Karry Studio” es una ventana a la expresión contemporánea y a la identidad tarapaqueña.
María Pardo encontró en el cuero una forma de contar historias. En su marca “Meraki Cueros”, combina el diseño artesanal con el amor por los oficios tradicionales, creando piezas que duran toda una vida.
En cada pieza de “Artesanías Hipercultural”, Carolina Delgadillo plasma la diversidad de Tarapacá. Su trabajo fusiona símbolos, colores y tradiciones de distintas culturas, celebrando el mestizaje del norte.
Entre nudos y fibras, Nataly Pizarro encontró una forma de expresión que combina arte, meditación y belleza. Su emprendimiento “Textilería Macramé” rescata la esencia del trabajo hecho con las manos y el corazón.
Eliana Jofré lidera “Pupa Miel”, un emprendimiento que combina apicultura, sostenibilidad y bienestar. Desde las colmenas del norte, produce miel pura y consciente, respetando el ritmo de la naturaleza.
En Facundá’s Joyas, Carolina Valdivia une arte, elegancia y dedicación. Sus piezas son el reflejo de una artesana que transforma la materia prima en símbolos de identidad y estilo.
Marisol ha hecho del arte con cintas un lenguaje de belleza y dedicación. En su taller “Creaciones con Cinta”, transforma materiales simples en accesorios y adornos llenos de encanto.
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Con Enamórarte, Helena Fuentes transforma los sentimientos en objetos únicos. Su emprendimiento combina romanticismo, creatividad y dedicación para dar forma a regalos que transmiten emociones.
Patricia González convierte cada hilo en expresión artística. Desde su emprendimiento Tramart, fusiona tradición y modernidad para dar vida a obras textiles que cuentan historias del norte chileno.
Mónica Muñoz representa el espíritu emprendedor que nace de la calle, del trabajo diario y del deseo de salir adelante con dignidad. Su historia es un homenaje a las mujeres que transforman la adversidad en oportunidad.
Lourdes Campos convirtió su amor por la creación en un taller lleno de magia. “Artesanías Encantadas” es un espacio donde la ternura, la paciencia y el detalle se transforman en arte.
